读书笔记：《生命的短暂》650字作文
精选作文:读书笔记：《生命的短暂》650字作文
生命，短暂的有些可笑。
痛，在开始痛的时候，某人就暗下决心，要摒弃一切曾经拥有的过分轻浮与无知，而开始从心里接受思想的一些成熟，人要开始变得敛熟了。然，某一天，那个某一个人痛好了，她的眼里不再噙着即将奔放而出的泪，也不再那么强烈地企求下一刻的来临而来结束这一秒的危机。也许，她忘了。
所以，当我在那个时候，即将要必须亲自承受痛苦而无法逃避的时候，自己就变得无助而弱小了，也开始有了自我的安慰。或许，还借助了其它的力量来排遣着心中的恐惧，比如，紧紧闭上了眼，躺在妈妈的怀里，抓住她的衣服，时紧时松，然后极力配合的妈妈在我耳畔轻轻地笑着，开始讲一些我毫不感兴趣的话。但那一次我认真地听了，并且记得很深。
在一阵阵如人生苦痛的麻醉剂注入我的体内后，仿佛我的成人世界刚刚开启了，儿这正是我所经历的人生第一段痛苦。医生伯伯拿着刀片，在泛黄的灯光下要开始“行动”了，我最后看了一眼他那件白得刺眼的白大褂，和架在鼻梁上的那副又粗又大的黑框眼镜，面对着这形成鲜明对比的颜色，我紧闭上了双眼，然后就开始想了，学习辛苦的痛远不如现在要命般的痛，以后我一定要加倍努力的学习了。在学习面前，我的影子似乎逐渐高大而又清晰了，泪从不同的地方流出，汇合在一起，最终，滑过了脸颊。
奇怪的是，看似不痛苦的痛过之后，我竟放声地哭了，泪流满面，医生和护士却笑着收拾着东西推了出去，我看了看表，不到五分钟，连我做一道稍难些的数学题都不够。
之前，我想过，以后痛时，想一想现在这几分钟的时刻，泪水就会从不同的地方一起涌出了吧！
现在，我仿佛变得高大而又有力，回头看一下，痛苦，就好像泪水一般的渺小了。
《生命流泪的样子》读书笔记
《生命流泪的样子》读书笔记
不同的人生，不同的色彩。生命，是短暂的，但如何让这短暂的时光发光发亮?
《生命流泪的样子》讲的是性格软弱、心地善良的女孩盛欣怡，她生活在被爸爸，妈妈宠，被爸爸，妈妈疼的家庭里，十分幸福快乐。但是，妈妈突然患上了不治之症。这场飞来的横祸，使得他的生活乃至性格都发生了很大的变化：原本娇气的盛欣怡变得处处细心周到，原本温柔大方的妈妈却处处挑欣怡的不是，爸爸变得拼命工作，挣钱养家，宽敞的大房子也变卖，住在小房子里??在妈妈做手术的这个过程中，虽然有着老师不断的鼓励，但对亲情和友谊的烦恼依然使她感的孤独和困惑。妈妈最终永远离开了年仅十二岁的欣怡，以及那曾经幸福又快乐的家庭。十二岁的欣怡，却过早的体验到了生命和爱的深刻涵义。
人生不可能一帆风顺，有时会有黑暗来临，有时又会光芒四射。坚强一点儿，不要被心里的黑暗所吞噬。我们应该和盛欣怡一样，坚强地面对那惨不忍睹的现实。勇敢大步向前走，走出一片属于自己的天空!
古今中外，哪一个人不是靠坚强的意志，才使生命发光发亮的吗?
刘伟，小时候玩捉迷藏的时候，不小心触摸到了高达千万伏的高压电，双手被截肢。长大后，他迷上了游泳。要知道，一个没有双臂的人在水中是很难掌握平衡的，可刘伟却挺了下来。可是当刘伟要好好发展时，不幸患上了一种病，如果继续游下去，将会有生命危险。无奈之下，又放弃了游泳。终于，他又与钢琴作伴，用脚趾练琴每天高达10小时。在“中国达人秀”的舞台上，他又出豪言壮语：“我这一生不能缺少三样东西：水、阳光、钢琴。”贝多芬，著名音乐家。小时候就对音乐特别有感触，可是不幸患上了耳聋。这对所有的音乐家来说，都是致命的打击。但是贝多芬他并没有悲观消沉，而是在无声的世界里摸索。海伦凯勒，一生都生活在盲聋哑的世界里，竟也度过了88个春夏秋冬，还写下了畅销书——《假如给我三天光明》，成为世界文坛中一朵背光生长，却又茂盛的野花。
我就是我想大家推荐的一本书——《生命流泪的样子》，同时也希望大家在逆境中坚持不懈，勇敢顽强。要坚信：上帝为你关上一扇门的同时，也会为你打开一扇窗!
《钢铁是怎样炼成的》读书心得
《钢铁是怎样炼成的》读书心得
“人最宝贵的是生命，生命属于每个人只有一次。人的一生应当这样度过，回首往事，不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞愧……”这句话曾经鼓舞了多少青少年为革命事业奉献一生。在当今物资丰足，金钱诱惑，人心浮躁之际，《钢铁是怎样炼成的》这本书同样有许多值得我们学习与借鉴的地方。
作者奥斯特洛夫斯基是一个苏联红军中的骑兵，在1920年秋在苏联国内战争中的一场战斗中负重伤，23岁时全身瘫痪，24岁时双目失明、脊椎硬化。但他的毅力惊人，凭着口述请人记录写成这部基于本人故事的小说。《钢铁是怎样炼成的》书中的主人公保尔·柯察金，是作者以自己对人生的理解和追求，以最真切的感情来塑造的形象，生动地诠释了人的一生“为谁活着，怎样活着”。通读奥斯特洛夫斯基的《钢铁是怎样炼成的》，我感受到了坚强的保尔面对悲惨命运时，对生命的执着，对生活的渴求，和对革命胜利的必胜信念。
《钢铁是怎样炼成的》这部名著充分展示了保尔：“为了共产主义理想献身的精神；崇高的道德品质；钢铁般的意志和毅力；不畏艰苦一往无前的革命气概。他勇于献身，拼命工作；他酷爱学习，如饥似渴；他嫉恶如仇，爱恨分明；他不畏艰难，挑战病魔。他永不言败，顽强生活……他也有缺点和毛病。他也有自知之明，他也有深刻的自我反省，严于解剖自己的精神给我留下难忘的印象。”他身上实在有许多值得我们学习的，要像他一样有钢铁般的意志和毅力，学习他如
饥似渴的学习精神，活到老，学到老，还有他的永不言败，顽强生活，这一点更加让人觉得他的崇高与伟大。
人生，可以说是一段曲折而坎坷不平的路。在人生的旅途中，你会遇到重重的困难，要去面对失败的打击和不被人理解的痛苦等等。但是，这一切都是短暂的。在突破障碍、战胜困难后，回顾走过的道路，我们就会领悟到，那是磨炼人生的火焰。多少英雄、伟人，都是在熊熊燃烧的火焰中锻炼出来的，正如人们常说的：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”人的一生就应当像保尔那样去度过，面对种种考验，我们要迎难而上，克服困难，实现自己的理想。
《假如给我三天光明》读书笔记
《假如给我三天光明》读书笔记
虽然生命的脆弱就如同一颗小草，任人践踏，任风吹摆，任雨潮打。但只要有求生的意识和信念，为自己而努力奋斗，为自己的一生而活着，我相信终有一天，它能历经狂澜，变薄弱为力量；更能顽强自己的意志，创造生命的奇迹!”
读海伦·凯勒的《假如给我三天光明》，我对于生命的力量有了更深的一层了解，同时为生命的美丽感到激动。当我读到小海伦不断的问莎莉文老师什么是爱的时候，我是多么替小海伦感到紧张，对于一个既聋又盲的人来说，要明白爱是一件多么重要的事情啊，因为有了爱，人才有向往生命的动力。
而文中描绘到“我又问老师：“爱是不是太阳？”
“爱有点儿像太阳没出来以前天空中的云彩。”老师回答说。她似乎意识到我仍然是困惑的，于是又用更浅显、但当时我依然无法理解的话解释说：“你摸不到云彩，但你能感觉到雨水。你也知道，在经过一天酷热日晒之后，要是花和大地能得到雨水会是多么高兴呀！爱也是摸不着的，但你却能感到她带来的甜蜜。没有爱，你就不快活，也不想玩了。”的确，正是热爱生活，热爱生命的情感，才使得海伦有了与困难和厄运战争的动力。
文中描绘到“一个人完全靠手语与别人交流，总是有一种被约束和受限制的感觉。这种感觉越来越令我难以忍受，极力想摆脱这种束缚。我常常急得像小鸟使劲扑打翅膀那样，一个劲儿地鼓动嘴唇，想用嘴说话。家里人想方设法阻止我用嘴说话，怕我学不好会灰心丧气。但我毫不气馁。我的任务是练习、练习、再练习。失败和疲劳常常将我绊倒，但一想到再坚持一会儿就能把音发准，就能让我所爱的人看到我的进步，我就有了勇气。我急切想看到他们为我的成功而露出笑容。”面对盲聋，海伦肯定也彷徨过，失落过，就像文中所述的那样，有一种被约束和受限制的感觉。但是，海伦没有因此而气馁，只是不断的练习、练习，这份付出，这份努力，让身为大学生，却不努力的我们是多么的汗颜。
“每当我想强调某句话，让听众们都能听清楚时，我的喉咙更是跟我作对，舌头也变得不灵光，几乎发不出声音来。这时，我当然又紧张又着急，可是越急就越糟，别提有多狼狈了！在这种情形下，我总会想到自己的演讲是多么糟，而且相信只要现场有一点声响，我的声音就会被完全掩盖，因此感到非常不自在。也因为如此，当我感觉场内有椅子移动或场外有车子驶过的声音时，就情不自禁地焦躁起来。
令我感动的是，听众们总是非常耐心地从头听到尾。每当我讲完以后，不论听懂多少，总是报以最热烈的掌声，有些人还特地上前用话来鼓励我。
我的演讲固然是十分笨拙，不过莎莉文老师的演讲相当精彩，她多半是向大家讲述教导我的过程，由于她的口才很好，因此每个人都听得津津有味，有时连我都被老师的演讲内容所感动，甚至忘了拍手。”海伦的努力令人感动，最终她也获得了自己的收获，她终于能自信的在演讲台上发表自己的演讲了，虽然声音或许还不算特别的动听，但从一个完全不能说话的人到一个能流利演讲的人，这需要多大的努力与付出啊。
“海伦的生命是非常短暂的，同时也是一种可惜。而我们这些花样年华的青少年有着青春美好的时光，难道就让它白白流逝吗？海伦·凯勒说过:“我三天光明，
向何方。看完日出，我想去探索与研究。我将奔向城市，去看看那些有名的艺术馆。
《艺术的故事》读书笔记
《艺术的故事》读书笔记
摘要：《艺术的故事》这本书是上《中外设计史专论》这门课程的时候老师给我们推荐的，其实刚一开始翻看这本书的时候觉得很枯燥乏味，但是细读下来却对这本书有了些许敬意。《艺术的故事》是贡布里希爵士编著的，书中概括地叙述了从最早的洞窟绘画到20世纪前半叶的实验艺术发展历程。里面的内容很多，绘画、雕塑、建筑均有所涉及。倘若是其它艺术史类的著作，六七百页厚的书籍细看下来多少是需要些勇气的。还好本书通俗易懂，简明晓畅的语言就能表达严肃的题目。
关键词：艺术；基督教；文艺复兴；东方艺术
前言
“艺术”是个遥远而崇高的词。每当我在一瞥中恍惚所见“艺术”两字，便畏惧般地匆匆避开，深怕自己如赤子的无知引来对其的亵渎。在中国，艺术的发展自商周的青铜器墓室中的壁画至高山流水的音乐翩翩优雅的舞蹈及唐煮宋点明沏泡的茶道，而如今我们更多的是在追求对古时的悠远的怀想而非致力于创造新鲜的血液。所以怀揣着一个中国梦的我总是梦想，在我的中国我们的中国里，会涌现出一批又一批的伟大艺术家，创造出一代又一代的巅峰之作。
只因我在少时总是摒弃了对于艺术的亲近的念头，无论是童年时期的习画或是书法，总抱着一种敬而远之的态度，因此此类不成爱好便也只能草草了事。而如今当我真诚地怀着强烈的膜拜之心看那古今集大成者的书画杰作或是身边同龄人引以为傲的大笔一挥的作品，便又为以前的年幼无知后悔不已。身处中国，目光所及之处是遍地开花的书法国画古玩。面对市场上充斥的良莠不齐的作品，如何炼出一双火眼金睛至关重要。
但是敲开艺术领域的大门是件极其艰难的事儿，因为你永远也猜想不到这个圈子里的都是些什么物种。他们或孤僻或癫狂或神经质或敏感得要命(此皆艺术家们的独有特色)。书房里曾有摞成一刀的书画册，其中的仕女图我到如今也没看出有什么稀罕劲儿。然而读《艺术的故事》时我看见贡布里希说过：“事实上，左右我们对一幅画的爱憎之情的往往是画面上某个人物的表现方法。”这样的一句话打消了我对古代美女们丰满肥美的脸庞以及狭长细小的眯眯眼因不解而产生的反感。
《艺术的故事》这部艺术史著作不同于以往我所学习过的关于介绍西方美术史的书，作者以自己真诚且不加个人主观情感的文字以讲述的方式，把一部原本繁杂的艺术发展史予读者轻松地娓娓道来。从艺术的起源、形成、成熟以及经历次次的沉寂乃至一次又一次的复兴、回归、革命、危机，把西方美术的流变清楚明晰地和读者分享，没有一点的矜才使气。尤其在最末一章，他把难以避免的“当代人治当代史”的思想搁存于思维以外，以其科学的学术态度对当代艺术现状做了论述，没有丝毫的娇柔做作，以其湛然的艺术视角给予后来学人以广袤的视野。我在阅读《艺术的故事》一书时对这几个问题思考的最多，如下：
基督教对西方艺术的影响
我常常幼稚地思维，基督教对西方社会、文化、艺术的影响就如同孔孟、释迦、老子之对于中国。尽管这二者是无法硬拉到一起的，而我也只是就其二者的影响而言。在贡布里希先生的讲述中有这样一段话，许是能说明这个问题。“一座教堂对那个时期（12世纪）的人意味着什么，在今天是很难想像的；只有在乡间的一些古老的村落里，我们还能窥见教堂的重要性。教堂过去往往是它邻近地区中惟一的一座石头建筑物；是方圆若干里之中惟一高大的建筑物，它的尖顶是所有从远处过来的人辨向定位的标志。”在今天的西方，人们对基督教的信仰许是早已不像19世纪以前那样坚定和纯洁了，只有在一些古老的村落里还能“窥见”到信仰对当地区民众的重要。我曾读过一篇纪念托尔斯泰的长篇幅文章，其中介绍了一座走
过托翁生命长河的教堂；作者在文中引出，似乎所有有基督教信仰的国家，一座教堂对于当地民众的重要性，就如同故乡之对于在外的子民；作者谈到，教堂在它所在的地区往往是该地区的博物馆、集会中心，是人们心灵依归的所属。
贡布里希说教堂是它邻近地区若干英里以内唯一的高大建筑物，可以这样说在那个有信仰的时代，对于人民来讲没有比教堂更重要的了吧。建筑、绘画、雕塑、文字、语言，这些人们对外部世界认知的所有具体的媒介，基督教的教义和精神是其全部，一直到今天还依稀可见。在那个时代“它的尖顶是所有从远处过来的人辨向定位的标志”，不管是普通群众还是统治者，更多的是艺术家；艺术家的创作自始自终都要在基督教的信仰中完成，所有人都参与在其中导演和完成。
在基督教统治最森严的中世纪，法国诗人弗朗卡斯·维龙为母亲写的诗篇惹得贡布里希先生说了这样一句话“我们绝对不能指望这样的雕塑像古典时期那样自然、优雅、和明快”，尽管作者如此着眼中世纪的艺术，但基督教的艺术随时间的推移也回归了艺术原本的自然与亲切。
神与西方忠实于自然的反应自我心境，这二者是否有着逾越时空的偶合。
四、 西方学者视角里的东方艺术
我在学习本书以前，从未真切地从一个西方学者的文字里了解到西方人对东方艺术的认识。多的是去西方学习后回来的审视。